Metoda DAH Teatra  mi je dala nove uglove kako da pristupim i postignem prisustvo na pozornici, koje je podstaknuto principima balansa i duplih direkcija, čvrsto uveren u neophodnost sinergije glasa, pokreta i namere . Otkrio sam snagu asocijacija i montaže, važnost poverenja i timskog rada. Sve se događa spontano, bez pritiska i tek na kraju procesa shvatiš koliko mnogo si napredovao.

Glumac

Kada mi je ponudjeno da radim sa Dah Teatrom, I nakon provedena tri leta u njihovoj školi, iznova (ponovo) sam se našla medju umetnicima koji su posvećeni, velikog iskustva i politicki osvešćeni. Ova tri kvaliteta su za mene postala glavna (centralna, suštinska) još od mog prvog ulaska u njihov teatar 2009, i najverovatnije su razlog zbog koga se osećam kao kod kuće svaki put kada dodjem. Velika strast, ljubav i znanje koji su povezani sa radom ove grupe kao i sfere razgovora u kojima stalno sebe nalazim: evropska politika, angažman i velika potreba za umetnošću, stvorila su potrebu da ne samo provodim više vremena u njihovom okruženju već i da razmenjujem svoj rad sa ljudima koji su me toliko inspirisali.

Rediteljka Implodera Scenkonst

Za glumca koji želi da traga za različitim pristupima i tehnikama – DAH nudi široke mogućnosti istrażivanja telom i glasom u prostoru. Lično sam uživao u fizičkom i vokalnom treningu, koji su po sebi rigorozni ali pomażu u razumevanju sopstvenog tela. Pokret u prostoru, razumevanje rastojanja i direkcija u prostoru. Kombinujući to sa vokalnim treninzima i usvajanjem tehnika, treninzi vam mogu mnogo pružiti i postati deo vaše svakodnevne rutine. Stvaranje glumačkih materijala i timski rad jedni su od najznačajnijih doprinosa ove škole. Učenje tehnika i načina stvaranja glumačkih materijala, timski rad sa ljudima iz celog sveta, pomaže vam da razumete umetničku jedinstvenost u svakom od njih i kako možete istovremeno da učite i sarađujete. Osećaj pripadnosti je ono što osetite čim zakoračite u DAH.

Glumac

Naišao sam na Dahov trening još kao student režije UCSD-ovog MVP programa, studirajući pod Gaborom Tompom. Veliki deo njegove pedagogije bavio se stipendiranjem režisera spremnih da “razbiju” već utabane staze – mnogi jedinstvenog stila performansa u skladu sa njohovim umetničkim projektom, za koji je obično potreban I glumački trening.

Kao režiser, oduvek sam bio zaintrigiran kreativnim pozivom koji je Grotovski upućivao svojim glumcima: da kreiraju glumačke materijale za predstavu a on će ih režirati I montirati. Pre ovoga, za „montažu“ sam čuo samo u kinematografiji. Mnogo se može pročitati o tome kako se kreiraju “glumački materijali” iliti “glumačka dramaturgija”, ali pronaći pozorište koje primenjuje ovu tehniku nije bilo lako.

DAH se razvio iz nasledja Odin Teatra , a Barba (reditelj Odin Teatra) iz produkcija pozorišta Grotovskog. Ova činjenica mi je značila jer se u njihovoj metodologiji može naći direktna nit sa izvorom ove vrste tehnike (iako Dahovi umetnici su jedinstveni svojim radom I originalnošću).

Kao dodatak nasledju njihove tehnike, još nešto što vredi pomenuti je njihova spremnost da prenesu znanje I to vrlo jasno. Oni su ozbiljni (rogorozni a duševni) a velike duše, neustrašivi a dragi, i iznad svega, zainteresovani za vaš rad. Jako im je bilo važno da ono što sam naučio od njih mogu da primenim na svoj rad tokom proba za buduće projekte. Mesecima kasnije, otkrio sam da sam ono što sam naučio zaista mogao primeniti. Vreme koje sam proveo sa Dah Teatrom u Beogradu zauvek će mi ostati u divnom sećanju.

Reditelj